在鬼月，讀一讀《聊齋誌異》應該最應景吧！

不過，這一篇篇文言文鬼故事，用字遣詞可是比《西遊記》、《三國演義》艱深許多，非中文系畢業者如我的閱讀路，著實顛簸難行。在猛查字典，比對白話翻譯的狼狽之間，「鬼故事集結為何能成經典？」的疑惑捲成了漩渦，幸好一本《經典3.0夢幻之美──聊齋之美》提供了救命稻草，郝譽翔老師深度賞析了蒲老的用字遣詞與孤憤之意，再重讀一遍，果真能感覺《聊齋》把故事說得多麼「恐怖～～」的美，全身的雞皮疙瘩都肅然起敬！

這種美，不是為了要賣錢、炫耀的現實功利之美，而是想讓自己可以從裡熨貼到外的舒心之美。中研院史語所研究員王鴻泰即在〈明末清初的士人生活與文人文化〉中寫到：「明清士人『閒隱』理念的具體落實開展出一套「雅」的生活形式，這套「雅」的生活可以說就是在重新架構起來的時間、空間中，放置進去新的生活內容……，這些內容像是：花木、水石、禽魚、書畫、几榻、器具、衣飾、蔬果、香茗⋯⋯之類『長物』……文人戀物癖般地耽溺在這些物當中，賞玩這些物成為生活重心，進而藉這些物來營造生活情境，作為個人生命的寄託……」因此，《聊齋》一書又何嘗不是蒲老的「長物」、不是他生命的寄託。說白話一點，明末清初的文人一輩子都在努力：將美進行到底！

所以，《聊齋》一點兒也不令人顫慄，相反的，它極度美麗。這個月，很榮幸請到郝譽翔老師帶我們一探聊齋之美、一探明末清初文人眼中的舒心之美！