2016年諾貝爾文學獎頒發給美國民謠歌手巴布狄倫，引發嘩然。持正面意見者認為，儘管其曲風不斷觸碰各類音樂邊界，並且成功開創流行嶄新道路，狄倫作品最大成就終究來自歌詞，獲獎無可厚非；持反對意見者認為，相較娛樂領域，傳統文學時至而今無異於「夕陽工業」，對比狄倫有葛萊美、金球獎、奧斯卡黃袍加身，純文學家顯然更需要諾貝爾獎雪中送炭。

無論如何，綜觀中外，詩文與歌曲本為一體。若非曲譜散軼，現今所見詩經唐詩宋詞元曲，一字一句皆按樂填詞，纏綿鏗鏘、可吟可唱。由此觀之，將歌詞獨立出來以文學看待未嘗不可。尤其歐美流行音樂自古有著龐大的敘事含量，內容除了小情小愛，更多的是對於社會、環境、哲學、宗教的質疑與追尋，有時「讀」一首歌也與讀一本書有著同等收穫。

《搖滾青春戀習曲》舞台回到家鄉都柏林，音樂錄影帶初成風潮的八○年代，康納一家熱衷的活動便是緊盯電視，對著螢幕上的歌手品頭論足。尤其那個唱片收藏頗豐的搖滾樂癡老哥，幾乎可以算作他的人生導師。直到某天，正值「為賦新詞強說愁」年華的康納，街頭巧遇謎樣少女，荷爾蒙驅使之下他唯一能想到的把妹招數就是：我有一支樂隊，妳可以來當音樂錄影帶女主角嗎？殊不知不要說樂隊了，連他自己能不能作曲、會不會唱歌都成問題。

本片對於音樂解讀，並不著力於形而下的演奏／創作／歌唱技巧，而係著墨於形而上的思想／行為／性情引領。每當主角生活遭逢來自校園、家庭、情感種種疑惑，老哥便會丟出一張唱片，像是處方箋一般，康納總能從中得到心靈慰藉或方向指引。

除卻片中一曲一曲，依稀見出主角「與時俱進」以外，如果說文學容納現實、音樂容納文學、電影容納音樂，約翰卡尼也透過如此層層包裹，反映那個凡事處在鄰居英國萬丈光芒陰影底下的愛爾蘭社會。只見老年一輩仰仗宗教掌控體制、中年一輩仰仗權勢掌控家庭、青年一輩仰仗搖滾掌控人生，如此回歸與出走，似是約翰卡尼系列作品的重奏，興許也是世界推動音樂、音樂運轉世界的變奏。

【圖片名稱】

【資訊】

年份_二○一六

片長_九十八分鐘

導演_約翰卡尼

演員_弗帝亞威許皮洛、艾登吉倫

管道_Netflix 

圖片版權_傳影互動