自然，在此以前（尤其宋代话本）不乏关注平民角色的作品，却从来没有哪位文人如他一般，如此大量、如此刻意、如此悉心地对于底层全盘描写。如果窦娥写的是可远观而不可亵玩，那么赵盼儿写的则是出淤泥而不妖不染。

谁说妓女不能是侠女？

剧本全名「赵盼儿风月救风尘」，指的是施展风月手段，拯救风尘中人。妓女引章偶遇富少周舍，以为此生有望脱离秦楼楚馆，不顾姐妹、老母、初恋好言相劝，自汴京远嫁郑州。一来是，周舍恶霸行事本性难移；二来是，贱斥娼优观念根深蒂固，婚后落得家暴下场。赵盼儿与宋引章惟有姐姐妹妹站起来，青楼女子团结力量大，她们决计以智取胜，扳回尊严。

在此剧本当中，赵盼儿俨然不单是一血肉之躯，甚至成为关汉卿笔下的符码，象征身处下贱却胸怀四方的族群（七匠八娼尚且如此，何况九儒十丐；汉人尚且如此，何况南人）。一如概论所述，元代演剧所以发达，既是作者苦无出口，也是观众苦无出口。可以想见，此时此刻，关汉卿与赵盼儿画上等号，作者透过书写角色一吐怨气，观众亦透过观看角色一吐怨气。

一朝误堕酒肉场　一世难转风水轮

起初，作为歌者的宋引章已堕风尘，试图经由婚姻反转人生，然而何尝容易？赵盼儿早替她唱出来了：待妆个老实，学三从四德；争奈是匪妓，都三心二意。

当时对于妓户的轻视，不是一朝一夕得以消解。只见引章如此念道「做一个张郎家妇，李郎家妻，立个妇名，我做鬼也风流的」，前头洗白命运的天真，对比后头事与愿违的悽切，元朝社经地位之结构井然，可见一斑。

这时，宋引章其实有两个选择：穷儒生秀实与富二代周舍。浸淫酒肉场上日久，引章不免沾染拜金气息，兼之「儒人颠倒不如人」的时代，读书显然是最无出路的职业。因而宋引章的抉择，观众亦深能体谅。于是她就是偏执、就是驽钝、就是不识好歹，口出「我嫁了安秀才呵，一对儿好打莲花落」一类妄言，仍旧惹人怜惜。毕竟她人已在风尘，却再堕风尘。

人在风尘，再堕风尘

第一张风尘网是先天的职业，第二张风尘网则是后天的婚姻。

原先拆白道字，顶真续麻，无般不晓，无般不会的引章，离了青楼以后，这才发觉自己一点生活技能也没有。要做一个张家郎妇、李家郎妻，显然是不合格的。于是周舍打骂不绝，甚至在赵盼儿找上门来的时候，撂下一句「丈夫打杀老婆，不该偿命」「来则有打死的，无有买休卖休」，则妇女地位昭然若揭。

学者廖奔与刘彦君有一段文字，形容关的戏剧组织──一方面能从人物的现实处境出发，展开冲突，将矛盾一步步引向高潮；一方面又安排转折移步换形，变化多端，使人无法预测情节的发展。──不但专指所有剧作的整体结构，光是《救风尘》一出，用以形容宋引章与赵盼儿的角色功能同样成立。

©王盈颖/ 旅读

以其人之道还治其人之身　

成日流连烟花的周舍，懂得甜言蜜语骗来感情；终年任职青楼的盼儿，又怎么可能不懂得以其人之道还治其人之身呢？自承娼家女「惯性发誓」，系赵以风月手段拯救宋于风尘之中的又一例证。后设看来，也等于是关汉卿本身对于天命的嘲弄。花花公子如周舍，一生说尽多少谎言，却怎么一旦对著明香宝烛、一旦指著皇天后土，那些谎言随即具备效力了呢？

尤其元代社会体制使然，当朝作品不约而同出现虚无和宿命的倾向。死生有命，富贵在天，因果轮回的成份或多或少都在杂剧里头出现。人的力量被削弱，天命被弘扬到了一个极高的位置，幸与不幸都来自于神，这是莫可奈何的时代印记。赵盼儿一席话不但反制周舍，同时叩问上苍：假如真有善恶果报，哪来这么多的生灵涂炭？──可以想见，当时演出，广大观众听闻赵的呼喊，思及自身，不免眼热心酸。

可爱又迷人的正派角色

表面上《救风尘》不如关的其余作品，比诸《 绯衣梦》或《蝴蝶梦》一般，怒发冲冠、壮怀激烈。

就是对于政经与体制、个体与命运、空间与时代的投诉，亦隐隐约约， 缩至最小，整个剧本彷彿只是一张浮世绘。却正因为相隔一层，如同盼儿之于引章的旁观者清，你我之于盼儿同样旁观者清，她的风月手段、风尘处境才更使人人同此心、心同此理。

关汉卿以轻巧的节奏、灵动的语言调度了一个无懈可击的故事。《窦娥冤》所以隽永，在于命运使然；《救风尘》所以耐读，却是性格使然。学者徐子方说：「在她身上既无值得讽刺和嘲弄之处，又无『恰当中的不恰当』从而招惹幽默微笑之处。」兴许正是如此，赵盼儿不畏女性／妓户双重弱势，自信挑战男性／富家双重优势，使得历来万千观者与读者，能够从中赋予寄托。